Максим Голенко

ГОЛЕНКО МАКСИМ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Театральний режисер, художній керівник «Дикого театру»

Hародився 6. 04. 1978 у місті Миколаїв.

Освіта: 2001- 2006 р. Київський національний університет театру , кіно і телебачення ім. Карпенко-Карого (режисер драматичного театру)

З 2006 по 2017 рік створив 22 вистави у професійних державних та недержавних театрах в різних містах України: Миколаїв, Рівне, Коломия, Івано-Франківськ, Луганськ, Київ.

В 2016 поставив «Вій» за п’єсою Наталії Ворожбит у Theater Magdeburg (Німеччина).

З 2016 – донині — головний режисер незалежного “Дикого театру”

Вистави брали участь у фестивалях Гогольфест, “Мельпомена Таврії”, “Тернопільські театральні вечори», Фестивалю Молодої режисури, Kiev Theatre Showcase (ETC), ”Wild Osten – 2016» (Німеччина), Festival divadiel strednej Európy у Словаччині та отримували відзнаки.

Ключові проекти:

  • “Boa constricttor “ за І. Франком, (Коломийський академічний обласний український драматичний театр ім. І.Озаркевича, 2006),
  • “Сон смішної людини “ за мотивами Ф. Достоєвського (Національний академічний театр ім. І. Франка, 2012),
  • “Вій 2.0” Н. Ворожбит (Центр “Пасіка”, “Дикий театр” 2014),
  • “ Королева краси або перед смертю не надихаєшся” М. Макдонах, (Театр “Золоті ворота “, 2015),
  • Мюзикл “Біла ворона” Г. Татарченко , Ю. Рибчинський, (Рівненький обласний академічний музично-драматичний театр, 2015),
  • “Вій ” Н. Ворожбит (Theater Magdeburg (Магдебург, Німеччина) , вистава-учасник фестивалю ”Wild Osten”, 2016),
  • «Хазяїн» І.Карпенко-Карий (Миколаївський український академічний театр драми та музичної комедії, 2016)
  • «Афродизіак» В. Понізов (Дикий театр, 2016
  • «Віталік» В.Ченський, (Дикий театр, 2017)
  • Головний режисер проекту «Classct» ( Київська консерваторія, 2017)

 

ПРЕСА

«Максим Голенко обостряет характеры и выводит все происходящее чуть ли в формат иронического шоу. Спектакль, кажется, сделан из множества «монтажных склеек. Насилие, так богато расписанное Уэбстером, подается как нечто проходное, нечто само собой разумеющееся в этом мелком и грязном, нашем, преступном мире. Его подают с потрясающей хладнокровностью, над ним иронизируют и стебутся». Елена Мигашко про «Попи, мєнти, табло, баби»

 

«В спектакле Максима Голенко нет ничего от ура-патриотического продукта (особенно «ура» и особенно «патриотического» в нашей стране последние два года).Зато есть правда смятенного, невротического состояния человека, внезапно попавшего на некий чудовищный шабаш и застрявшего там в ожидании пробуждения, которого не будет (вы понимаете, что я не о мистике?). Ожидания, которое сменится смирением. А далее (правда жизни!) – даже смакованием этого шабаша. Правда языка (да, мы говорим не только по-соловьиному, господа ханжи, неприемлющие мощную ненормативную лексику «Вий.2.0.»!). Правда наших непостижимых, глубоких, манких, тёмных и святых, женщин-ведьм, не имеющих ничего общего с горящими избами и конями: они сами поджигают свои избы, если там постыло, и улюлюкают коням, чтобы те бежали быстрее. Правда отчаянной, искренней любви, извалянной в навозе. Правда разнузданного чувства юмора, без которого мы бы и правда уже давно стали упырями… Правда повседневной Украины, от которой стыдливо принято прикрываться венком и тынком. Кстати, правда совершенно не страшная. Не та, которая ошеломляет и ведёт на амбразуру. А та, от которой, вспоминая песню «ДДТ», раз за разом, из любого, даже самого уютного уголка планеты, с замиранием сердца «едем мы на Родину» Анна Хорошко про Вій 2.0.

 

«Королева красоты или перед смертью не надышишься» — спектакль, безусловно, нужный. При чем, как зрителю, так и режиссеру. Первые, должны, наконец-то снять свою верхнюю ханжескую одежду и принять тот факт, что на сцене они могут увидеть отражение сегодняшней действительности, в которой люди разговаривают на мате, бывают жестокими по отношению к близким и совершают страшные поступки. Публику необходимо знакомить с современной драматургией, а для того, чтобы делать это убедительно, нужен опыт. Именно так (как опыт), на данный момент, воспринимается постановка Максима Голенко.  Юлия Бирзул, спектакль «Королева красоты или перед смертью не надышишься»

 

«Максим Голенко — найрезультативніший режисер драматичного театру — за кількістю постановок і часто їхньою якістю. У Києві — експериментальний «Афродизіак» (на арені цирку), «Віталік» (де завгодно). У Херсоні — «Хазяїн» І.Карпенка-Карого. В Івано-Франківську — «Тіль Уленшпігель» за мотивами Г.Горіна. І це я ще не все згадав із того, що він накоїв. Режисер-трудоголик, режисер-мовчун (такі на вагу золота). Він максимально розчинений у сучасному театрі, у його мінливій природі та примхливих законах. Судячи з вистав, він емоційно й раціонально всотує багато передових досягнень сценічної думки: не тільки Тумінас, але, можливо, Бутусов, Вілсон і навіть, прости Господи, Лепаж». Олег Вергеліс

 

«Театр провокации, театр жестокости, театр эпатажа рождены не сегодня. Но была ли возможность нашим актерам, и что также немаловажно, нашей публике, которой давно пора понять, что театр бывает разным, попробовать себя в этом? Практически нет. (Из известных проб вспоминается лишь давние попытки Жолдака, который быстро поменял свою постановочную географию). И поэтому это важный, этапный спектакль. Он двигает театр, как по горизонтали, так и по вертикали, демонстрируя, что границ-то и нет…» Юлия Бирзул, Во мне точки нет про Афродизиак

 

«Дикий театр — це перш за все театр глуму. Якщо говорити про те, що весь театр розпочався з ритуалу, тоді виконання релігійних церемоній— це класних хід для постановки. Режисер Максим Голенко вдало розпочинає свою провокацію. У виставі «Попи, Мєнти, Бабло, Баби» переосмислюються обрядові ритуали. Обряди не несуть свого первинного призначення і набувають значно безглуздішого сенсу. Так священники стали попами, а органи охорони громадського порядку — мєнтами». Надія Стефарук про «Попи, мєнти»

 

«Как рассказать эту историю одинокого человека, желающего быть счастливым? Человека при этом умного, образованного, с мечтами и амбициями. Главный режиссер «Дикого» Макс Голенко нашел, по-моему,  идеальный выход показать настолько разного главного героя. Мягкого тюхлю Виталика в спектакле играет  Алексей Доричевский, а «мачо» – Андрей Кронглевский. Хотя, смею заметить, данное разграничение довольно условно – через полчаса уже непонятно, кто больше лузер – Виталик-Кронглевский или Виталик-Доричевский. Играют парни  феерично, ярко, вкусно. Привносят в текст много своего, что невероятно украшает спектакль  и делают монологи главного героя объемными  и интересными зрителю». Анжела Величко про «Виталик», УК Культура

 

MAXIM GOLENKO

Ukrainian director, artistic director of Wild Theatre

1978, Mykolayiv, Ukraine

Education:

Kyiv National Ivan Karpenko-Kary University of Theatre, Film and Television, (drama theater director).

Since 2006 has created 22 theatre productions in various theaters of Ukraine: Mykolayiv, Rivne, Kolomyia, Ivano-Frankivsk, Lugansk, Kyiv. Among the productions — it works with classic and modern drama. Few times was nominated for the Theatre Award «Kyivska Pectoral».

In 2016 was invited to Germany for production «Viy» by Natalia Vorozhbit at Theater Magdeburg (Germany).

His performances took part in festivals Gogolfest, Melpomene Tavriya, Ternopil theater evenings, the Festival of Young Directors, Kiev Theater Showcase (ETC), Wild Osten (Germany), Festival divadiel strednej Európy (Slovakia).
Main productions:

«Boa Constricttor» by I. Franko, (I.Ozarkevich Kolomyia Academic Regional Ukrainian Drama Theater, 2006),

« The Dream of a Ridiculous Man «by F. Dostoevsky (I.Franko National Academic Theater, 2012),

«Viy 2.0 « by N. Vorozhbit (Pasika-Center,»Wild Theatre», 2014)

«The Beauty Queen» by Martin McDonagh (Zoloty vorota Theater, 2015);

Musical «White crow» G.Tatarchenko, Y.Rybchinsky, (Rivne Regional Academic Music and Drama Theater, 2015),

«Viy» by N.Vorozhbit (Theater Magdeburg, Magdeburg, Germany), Participation in the festival «Wild Osten», 2016 ),

«Host»Karpenko-Karyi (Mykolayiv Ukrainian Academic Theater of Drama and Musical Comedy, 2016)

Theatrical thriller in the circus «Aphrodisiac» by V. Ponizov (Wild theatre, 2016)

«Vitalik» by V.Chensky, (Wild theatre, 2017),·

Was the main director of the «Class-act» project (Kyiv Conservatory, 2017)